domingo, 14 de enero de 2018

A Ghost Story: Los pensamientos de la vida

Fantasma: "Aparición no material o esencia de un organismo, por lo general de un ser humano, aunque también de animales o cosas"

Es interesante saber que las propuestas independientes llegan a ser destacables debido a cómo manejan temas simples dentro de una trama.

Retoman casos de la vida cotidiana y las transforma en una experiencia inolvidable en la cual nosotros podemos comenzar a preguntarnos demasiadas cosas.

Es mucho más interesante saber que el guión de una de las mejores películas de la década se realizó en un solo día. El cineasta David Lowery había venido de dirigir la superproducción "Mi amigo el dragón" con las órdenes de Disney, después paso a algo totalmente opuesto y comenzó a dirigir su propia película con un presupuesto demasiado bajo, "A Ghost Story".

Esta cinta nos muestra la historia de un fallecido que regresa en forma de fantasma a la casa donde vivía él y su esposa. Sin embargo su forma de fantasma le impide interactuar con ella, por lo que solamente podrá observar y contemplar todas las acciones que hace.

Comencemos con lo más obvio de la película , en lugar de ser un fantasma con CGI, tenemos al clásico fantasma con una sabana y 2 agujeros para los ojos.

Quizás para muchos se le haga ridículo ver a un fantasma de esta manera, incluso el propio director tenía miedo de que nadie se lo tomara enserio, sin embargo logró cruzar la barrera de lo absurdo para entregarnos algo más dramático.

Esta película no es de terror como mencionan algunos, es más bien una película romántica en la cual invita al espectador a reflexionar y pensar algunas preguntas que seguramente nos hemos hecho en la vida.

De una vez se los digo, este escrito no es una reseña ni una opinión, es un análisis a toda la película para poder explicar que herramientas utilizan al contar esta historia, por lo tanto estará plagado de SPOILERS. Dicho esto empecemos.

Para comenzar es necesario explicar el estado del director para realizar esta película, así que pasemos a:

HISTORIA DEL DIRECTOR :

El guión por el que fue escrito se basó por un suceso que tuvó el director David Lowery, el vivía muy feliz con su esposa en una casa en Texas, pero por algunos motivos tuvieron que mudarse hacia Los Angeles. Esta situación puso en un estado depresivo al director, esa casa significaba mucho para él ya que era la primera casa que compartía con su esposa.

Al pasar por esas emociones el director comenzó a preguntarse por qué se sentía tan mal, entonces se le ocurrió la idea de crear una película en la que pudiera explorar estos sentimientos.

En una entrevista comentó que este proyecto lo mantuvó en secreto durante la grabación y solo contaba con el apoyo de sus amigos más cercanos.

Una de las cosas que más le preocupaba era sobre quién quería ser la persona bajo la sabana para poder simular al fantasma. El director acudió a un viejo amigo con el que había trabajado anteriormente, habló con Casey Affleck acerca de este proyecto y él inmediatamente aceptó el papel del fantasma.

Por si no lo saben Casey Affleck leck ganó el Oscar en la categoría de mejor actor en el año 2017, me resulta muy lindo que a pesar haber ganado uno de los premios más importantes en la industria del cine, él este dispuesto a participar en un proyecto con muy pocos recursos.

El actor Casey comentó que esta es una de la mejores experiencias que ha tenido dentro de una película, que cambió mucho su manera de pensar en la vida y que sin dudas varias personas deberían realizar el papel de un fantasma.

Dicho lo anterior podemos comenzar con la trama de la película.

Al principio de la película se nos muestra a una pareja que vive en un casa, vemos que ambos tienen ciertos conflictos pero saben como resolverlos, esto nos da claridad de que a pesar sus peleas siguen teniendo un gran sentimiento hacia el otro.


La esposa quiere mudarse de casa para vivir en un lugar mucho mejor, pero el esposo no quiere abandonar su casa actual porque significa mucho para él, dice que tienen historia juntos y que sería demasiado triste dejarlos atrás. Incluso no quiere dejar la casa a pesar de que se escuchen varios ruidos extraños (Recuerden esto)

Tiempo después el esposo muere tras un accidente automovilístico frente a su casa, es ahí donde reaparece en forma de fantasma. Cuando muere,se le presenta la oportunidad de descansar en el más allá, sin embargo la rechaza ya que extraña a su esposa viva.

Como el fantasma decidió quedarse en la tierra, no puede interactuar con una persona viva y además estará atrapado en un solo lugar, la casa en la que vivió y donde alguna vez fue feliz.

Hasta este punto podemos notar varias técnicas de cinematográfia que sin duda alguna sobresalen. La primera de ellas es:

LA RELACIÓN DE ASPECTO 4:3

La relación de aspecto es la proporción del ancho y la altura de una imagen o video. Por ejemplo, las fotos de perfil de Facebook representa una proporción de 1:1 ya que tiene el mismo tamaño en cada uno de sus lados.

Existen muchas proporciones pero las más comunes son: 1:1, 4:3, 16:9 y 21:9.

Las más utilizadas en las salas de cine es la proporción 21:9, ya que así abarca el campo visual de los espectadores. En A Ghost Story se utiliza la proporción 4:3 para reforzar la idea de que el fantasma está atrapado en su hogar y además ayuda a dar un gran sentimiento a la nostalgia.

Pasando de nuevo a la trama de la película. Al momento de que el fantasma llega a su casa, ve que su esposa está sentada y sola. Esta escena quizás se les haga tediosa a varias personas, ya que son 5 minutos en los que solo vemos a la esposa comiendo un pay sin que realice algún diálogo. Pero créanme, esta escena nos dice mucho.

EL DUELO:

El duelo es un proceso de etapas en las que se lidia emocionalmente tras sufrir una perdida de alguien. Esta escena nos permite ver la fragilidad del ser humano al intentar llevar acabo este proceso.

Seguramente todos nosotros hemos pasado por esto, al perder un ser amado nos es difícil comentar o compartir nuestras emociones con las personas en nuestro alrededor, a veces preferimos guardar eso para nosotros sin que nadie nos vea.

Lo mismo pasa con esta escena, la esposa para tranquilizarse tras la perdida de su esposo, se pone a comer un postre sin que nadie la vea. Pero poniendonos en el lugar del fantasma, él ve como ella esta sufriendo por lo que pasó, es aquí donde me surgen muchas preguntas:

-¿Habrá personas a las que les afectaría mi muerte?

-¿Cómo llevarían a cabo ese proceso duelo?

-¿Cuánto tiempo les tomará superarlo?

Estas preguntas para el fantasma son respondidas, ya que para él todo lo que observa pasa de forma rápida. En un solo pestañeo pueden pasar varios minutos, horas, días y hasta incluso años. Aquí pasamos a otro punto importante de la película:

LA ELIPSIS:

Las elipsis, que consisten, mediante la edición, en omitir pequeños tiempos entre acciones. Esta operación o técnica de montaje se realiza para omitir o eliminar determinado tiempo natural que no aporta nada interesante a la narración audiovisual.

En el caso de A Ghost Story, la elipsis se utiliza para transcurrir el tiempo hasta llegar a una parte importante.
Con esto nos damos cuenta de que el fantasma pasó varios años observando atrapado en su casa, tanto tiempo que hasta incluso ve como su esposa empieza a salir con otro sujeto.

En un principio sonara demasiado desconcertado, pero tiempo después el fantasma ve como su esposa escucha una canción que compuso para ella hace mucho tiempo, esto hace la idea de que la esposa logró superar la pérdida, pero aún así no lo ha olvidado. En este punto comienza un sentimiento entre ambos personajes:

LA NOSTALGIA:

¿Cómo representas con cine un sentimiento tan abstracto como extrañar a alguien?



Después de pasar el tiempo, la esposa decide mudarse de casa, pero antes decide dejar escondida una nota en la grieta de la pared.

El fantasma quería seguir a su esposa a donde fuera, sin embargo como ya dije antes, él esta encadenado en su casa y no puede salir de ahí. Conforme pasa el tiempo intenta leer la nota que dejó escondida su esposa, pero se ve interrumpido cuando una familia se muda.

El fantasma al ver que no puede hablar o interactuar con alguien, se siente totalmente desesperado, lo que provoca que empiece a actuar de una manera enojada arrojando cosas por todas partes.

Esto provoca un susto para familia y terminan abandonado la casa, lo cual hace que el fantasma se quede completamente solo durante un largo período.

Después se muda otra familia, en la cual al poco tiempo realizan una fiesta, es aqui donde aparece una escena en donde el fantasma escucha un monólogo acerca de todo como el ser humano suele esforzarse mucho para ser reconocido, pero al final no importa porque tarde o temprano, todos vamos a morir (cosa que no me gustó mucho, pero hasta cierto punto, creo que tiene razón).


El fantasma por su parte, conoce a un amigo vecino (igual un fantasma) el cual parece que siempre estuvo esperando a una persona, pero nunca llegó. Al escuchar el monólogo y ver por lo que pasaba su amigo, decidió que tenía que cumplir con su objetivo: "Leer la nota que dejó su esposa".


Ocurre otra elipsis de tiempo y al momento de querer ve la nota, es interrumpido (otra vez) por unas grúas que están demoliendo su casa y la de su amigo vecino.

Esta es quizás mi parte favorita de la película, después de ver como quedó destruida su casa, la paleta de colores cambia a un todo distinto. Su amigo vecino, se da cuenta que no tiene más motivos de seguir esperando a nadie, entonces desaparece.


El fantasma sigue encadenado en el mismo lugar, los años pasan en segundos y solo observa como construyen un edificio en el lugar donde alguna vez fue su preciada casa.

El fantasma al ver que no le quedan más motivos para seguir ahí, decide subir a la parte más alta del edificio para poder descansar al más allá. Con cada paso que da, el tiempo avanza rápido y cuando llega a la parte más alta del edificio, ve como la zona rural se convirtió en una enorme ciudad.




Al saltar del edificio viaja en el tiempo en un época en donde no hay ninguna construcción, podríamos decir que viajó al pasado (antes de que se construyera su casa).


Es entonces que avanza hasta el punto en donde ve como era su "yo" del pasado al momento de que estaba vivo, ¿recuerdan que al principio del escrito les mencione que se escuchaban ruidos por toda la casa? Pues el causante de los ruidos era el mismo.





El fantasma aprovecha la oportunidad de viajar al pasado para leer la nota que dejó su esposa, al momento de leerla, deja todo y por fin va a descansar hacia el más allá.




Y aquí muchos dirán: ¿Qué decía la nota?

Bueno la respuesta aquí es que ni yo mismo lo sé. El director aclaró que no importa que estaba escrito en la nota, lo importante es que el fantasma pudo leerlo y pudo tener los suficientes motivos para descansar.

Ahí termina la película, el fantasma desaparece al cumplir sus objetivos, esa ultima escena hace que el propio espectador tome conciencia de lo que pudo simbolizar por todo lo que tuvo que pasar el fantasma. Es aquí donde te pregunto a ti, querido espectador:

¿Cuál es tu objetivo para esta vida?...

domingo, 24 de diciembre de 2017

El cine de 2017

Ahhhhhh... 2017, durante este año me has permitido conocer mas a fondo a varias personas con las que hoy en día les tengo un gran cariño, me has adentrado a una nueva pasión que disfruto hacer de vez en cuando y me has permitido comenzar con escritos acerca de cine (que quizás no muchas personas las lean, pero soy feliz). 

Últimamente me he puesto a pensar como ha ido evolucionando el cine, algunas veces pienso como ha cambiado año tras año y algunas veces pienso que solo intenta revivir su pasado. Si 2016 se trataba de revivir el pasado, 2017 fue lo mismo, solo que ademas de regresar viejas franquicias y copiar ideas (algunas tuvieron éxito), un sin fin de secuelas o remakes que no eran necesarios.

Al ver que revivir el pasado no tuvo éxito, aumentan las posibilidades de que en 2018 tengamos a varios super héroes explotados hasta el cansancio. Hablando de super héroes, este año tuvimos mas super héroes que nunca, 7 películas, la cual una es la que para mi vale la pena: "Logan", no es que me parezca el proyecto mas excepcional de todos, pero hace lo que ninguna otra, es una película con corazón, se sale de todo lo repetitivo y de sus clichés, es arriesgada pero eso lo aprecio mucho y es lo que todas las películas de super héroes necesitan, pero no lo hacen.

Este cine de super héroes es seguida por millones de fans que consumen sin control estos productos, sin pensar en lo que ven, dando prioridad al Fanservice, esperando en que momento encontraran una referencia o un cuadro replicado de un cómic. Por eso cuando aparece una critica negativa de una película apreciada por muchos, el público se vuelve loco y comienza a crear polémicas solo porque si.

Eso me llevar a pensar que 2017 también fue un año de "opiniones divididas". La presencia de un critico y el espectador es un tema para hablar de largo, el pensamiento de algún critico y de un consumidor conformista es cada vez mayor. Quizás todo comenzó desde Batman V Superman ya que no podías hablar mal de la película porque se supone que eras sobornado por Marvel para decir cosas negativas a propósito. Los fans defendieron a DC como nunca, lo mismo pasa con este año, reparten odio y hasta denuncian a cualquiera solo por no validar su fanatismo.

La verdad todas estas cosas hacen tener a la idea de que el cine solo es entretenimiento, pero no es así, es mas que eso. Miren se lo digo de una vez, la mayoría de las compañías solo nos ven como dinero con patas que les fascina vender lo que sea y parte del problema es que nosotros consumimos eso. 

Al final esa forma de ver al cine como un simple producto, afecta mucho a la industria. Quizás parte del problema son esos sitios que reducen todo a un número o estrellitas.


Estoy seguro que la mayoría de Haters no lee esas criticas y lo reducen todo al porcentaje que ven. Critican a la critica sin tener alguna idea de lo que están viendo. Esta división de opiniones no solo se ha visto en el cine de super héroes, sino que en algunos proyectos que intentan dar lo suyo. Por ejemplo con "It Comes At Night", por una parte esta el publico que le pareció aburrida y por otro lado esta el publico que encuentra cosas muy interesantes en ella.

No digo que todos debamos tener una sola opinión, no puedo obligar a una persona a decirle que le tiene que gustar algo forzosamente, pero lo único que si puedo decir es que mínimo de un intento de ver mas allá a lo que estan viendo y quizás así pueda apreciar algo que no es muy reconocido.

Obviamente no todo el 2017 fue malo, hubo grandes películas y por eso quisiera darles un pequeño reconocimiento a esas películas. Si alguno de ustedes me conoce, sabrá que no me gusta realizar TOPS a películas, ya que se me hace ridículo convertir el arte en un numero, un puesto o en algún puntaje. Nunca ha existido un método para medir la calidad de una película, ya que no estamos comparando IPhones con Androids. Lo que si debemos hacer es: Saber "que obras saben contar una historia", sin importar que tan complejas, básicas o estúpidas sean, sin importar el genero o clasificación. Dicho eso decidí hacer una pequeña lista personal de las películas que supieron manejar bien su historia. También incluí las películas que al publico le parece debe ser agregada. (Muchas gracias a mis amigos que me ayudaron a crear la lista).



Mejor película animada: Coco


PIXAR nos ha demostrado que aun tiene su toque. Conocer una cultura diferente a la suya es difícil, mucho mas el querer crear una historia con esa cultura. Me fascina el hecho de que la tradición del día de muertos no la utilicen como un simple fondo, si no que a partir de esa tradición se crea un nuevo mundo. Ademas de que la historia coincide perfectamente con "El viaje del héroe".



Mejor soundtrack: A Ghost Story

Siempre he pensado que para reconocer un gran soundtrack, debe de tener 2 propósitos: que sea compuesta por la propia película y que ayude a intensificar una escena. Lo mas interesante es que A Ghost Story no seria lo mismo sin este soundtrack, sabe usarse en el momento justo y ayuda a meterte a la idea de la melancolía por la que pasan los personajes. Ademas, es memorable.

Otros considerados por la audiencia: Guardians of the Galaxy Vol.2, Coco, Get Out, Logan, Baby Driver.





Mejor serie de T.V:

Netflix sin duda alguna nos ha entregado series exclusivas realmente geniales, pero de vez en cuando llega otro servicio de suscripción que deja su marca en la historia de series televisivas. La manera de exagerar sus problemas es algo interesante, ya que por lo general estos problemas son provocados actualmente.

Otros considerados por la audiencia: 13 reasons why, Stranger Things 2, Rick and Morty, Bojack the Horseman, Outlander, Pretty Little Liars, The Originals, TVD, The Flash, Arrow.






Mejor película de terror: Get Out (Huye)

No todas las películas de terror tienen que tratar acerca de: monstruos, muñecas poseídas, fantasmas o de cualquier cosa paranormal que quiere matarnos por alguna razón, a veces el verdadero antagonista es el propio ser humano. La manera de tratar el racismo en "Get Out" es sorprendente, tanto que en verdad te preocupas por lo que le pasa al protagonista. Esta película también nos demuestra el buen uso de combinar el suspenso con la comedia. Gran soundtrack por cierto.



Otros considerados por la audiencia: It, It Comes At Night, Annabelle 2, Jigsaw.



Mejor Blockbuster: Star Wars: The Last Jedi

El Blockbuster va en declive, pero existen proyectos que intentan recuperar eso poco a poco. En este caso Star Wars TLJ se arriesga a dejar a un lado el Fanservice con sus teorías y predicciones. Me fascina la idea porque la película se toma enserio a si misma y al espectador, es difícil de aceptar, pero se agradece.





Peor película: Justice League

Primero que nada: me conocen y les conozco. Creo que tenemos madurez suficiente para hablar de una película sin que alguien se ofenda. Justice League está mal en niveles distintos. No hay nada que me haga pensar "está chingona", ni siquiera pensando como el fan más extremo. No parece una película, parece un conjunto de clips que quieren contar una historia. Cachitos de video puestos uno tras otro. Es una mezcla muy extraña porque no tiene mucha coherencia.

Otros considerados por la audiencia: Fast and Furious 8, Emoji: The Movie, 50 sombras mas oscuras, Ghost In The Shell, El Aro 3, The Mommy, Life, Mi villano favorito 3, Transformers: Last Knight, Thor Ragnarok, Death Note.




Mejor película: The Square

La película es muy compleja, o será que soy muy imbécil, pero el concepto de "el cuadro" toma muchas dimensiones. El protagonista es presentado rodeado de cuadrados, no solo en la exhibición sino en su vida personal. Hay un momentazo que seguro será icónico. Es de esas escenas (e imágenes) que se van a recordar mucho. En fin, cine europeo, que sus formas no les aleje de ver una gran película.

Otros considerados por la audiencia: Wonder woman, Spiderman: Homecoming.



Mejor película: Kimi no na wa (Your Name)

(Bueno, tengo entendido que ya tiene tiempo desde que salió, pero apenas la pude ver este año en las salas de cine). Podría sonar cursi y todo, pero, es una de las películas mas hermosas que he visto. La manera que narran la situación que tienen los personajes, hacen que rápidamente te encariñes con ellos. Tiene sus cosas japonesas, con cultura japonesa y obviamente es japonesa, pero no por eso deja de ser brillante. Si aun no la han visto, se encuentra disponible en Netflix.

Otros considerados por la audiencia: La bella y la bestia, Annabelle 2.




Mejor película: Baby Driver

La película fue una gran sorpresa en muchos sentidos. Son de esos proyectos que se realizan cuando un director ha perfeccionado su técnica. Edgar Wright demuestra que no tiene miedo de sacar este tipo de películas porque el mismo sabe que lo hará bien. Me encanta el uso de la música con cada escena, ya que tiene ritmo a las acciones de los personajes, lo cual lo hace divertido y entretenido.

Otros considerados por la audiencia: Coco, It, El fundador.



Mejor película: Logan

El cine de super héroes con el paso del tiempo ha caído en lo repetitivo; Marvel al parecer ya tiene una formula que siempre esta utilizando y que siempre utilizara hasta el fin de los tiempos (incluso DC comics ha empezado a copiar esa formula). Sin embargo, la compañía FOX trata de traer algo mas distinto...mas interesante...mas realista...mas cruel. "Logan" nos demuestra que mas vale arriesgarse en probar algo distinto, que caer en lo repetitivo.

Otros considerados por la audiencia: Guardians Of The Galaxy Vol.2, Thor Ragnarok.



Mejor película: A Ghost Story

Este proyecto ha sido poco reconocido, son de esos proyectos pequeños... pequeñisimos... tan pequeñisimos... como una pequeña hormiguita, pero no por eso dejan de ser excelentes. El bajo presupuesto que tiene van a quedar grabados en tu memoria. La trama principal hace que nos comencemos a preguntar y contestar lo siguiente: ¿Cómo se sentirán las personas que tanto amamos después de saber que hemos muerto?

Otros considerados por la audiencia: Planeta de los simios, Justice League.





Una vez terminada la lista puedo asegurar que este año fue muy bueno en cuanto a películas. Si de casualidad no has visto alguna de las que comente anteriormente o algunas de las que opinó la audiencia, te invito a que les des un vistazo (si es que llegaste a este punto del escrito).

Pocas cosas me hacen pensar que en el año 2018 sera todo mejor, que la industria aprenderá de sus errores y que el fanático mejorara como espectador, pero por lo visto vamos por la dirección incorrecta, vienen un sin fin de Remakes, secuelas y precuelas que no son necesarias. Hemos dado malos pasos que podemos corregir, pero para eso solo queda esforzarse y así... dar una nueva esperanza a la industria.

domingo, 17 de diciembre de 2017

Opinion: Star Wars: The Last Jedi

The Last Jedi es la octava parte de la saga de películas "Star Wars" dirigida por Rian Jhonson. Algo que ha pasado con cada trilogía es que cambia mucho la estructura para poder contar la trama. En este caso con The Last Jedi ha sido muy interesante de ver sobretodo porque me esperaba algo muy distinto respecto a la anterior, al final de todo fueron cambios que ya eran necesarios y otros para aumentar la calidad de la franquicia.

Algunos cambios que pude notar dentro de la película fue el uso del fondo para poder describir la situación de los personajes. Esta técnica la hemos visto en la serie: Breaking Bad, ya que para presentar alguna emoción o problema de algún personaje, el fondo que los rodea nos lo explica sin decir ninguna palabra.

También la trama se divide en varias secciones, una sección enfocada a cada personaje, lo cual ya lo habíamos visto en algunas películas de la saga, pero es interesante saber que este recurso se siga utilizando de una buena manera sin tener que exceder en uno solo personaje.

Hubo agregados que quizás a muchos no les gusto,fue meter humor, pero personalmente no lo sentí excesivo (no como en las películas de Marvel), de hecho el humor que había realmente me hizo reír (y eso que andaba muy deprimido ese día) y las partes importantes de la película realmente se las tomaban en serio.

Otra cosa que pude notar fue radicar la importancia del villano principal (y no chicos, no es Snoke), Kylo Ren, ya que desde la película anterior nos mostraba sus intenciones, pero en esta película nos muestra de lo capaz que puede llegar a ser para poder cumplir con su objetivo.


Pero sin duda el cambio que mas note y que tecnicamente era necesario, era dejar a un lado al Fanservice.

El Fanservice se produce cuando una obra sacrifica su valor artístico y creativo, para contentar a la mayor cantidad de espectadores posibles, de esta forma se garantizan éxito. Esto no sería malo si la persona que se considera "fan", en su mayor parte, tuviera una opinión objetiva de la película que ve, sin embargo, en la mayoría de los casos no es así.

El concepto de Fanservice se ha estado dejando llevar en el cine actual comercial. Últimamente me he estado preguntando si las películas de grandes producciones se dejan llevar por lo que quiere ver el público o por beneficio al futuro del cine.

Rara vez las películas tienden a dejar a sus fans atrás, esto para implementar nuevos conceptos que consideran buenos para poder contar una historia y de paso cambiar su formula. Uno de estos casos es con Star Wars: The Last Jedi.

Hay menos, mucho menos, Fanservice que en The Force Awakens (y que en Rogue One, por supuestísimo), ya que la trama principal siempre se trata de enfocar a sus nuevos personajes y qué es lo que les pasa a ellos. No puedes hablar de una nueva generación si siempre vas a andar con los mismos personajes que ya hemos visto demasiadas veces.

Obviamente tenían que aparecer viejos personajes que hemos conocido de anteriores películas, en la cual tienen una pequeña importancia dentro de la trama, sin embargo la película sabe que no tiene que enfocarse a ello, sino a la nueva generación.

Una de las mayores quejas de los "fans" con The Last Jedi, es que todas las teorías y predicciones que se han estado cuestionando durante 2 años, no son tomadas en cuenta, haciendo pensar que Disney no tiene ningún respeto con sus fans, pero yo creo que no es así. Se me hace ridículo pensar que como no aceptaron una teoría la película se convierte automáticamente en pésima o mala. Un ejemplo:




Puedo decir que TLJ va mas enfocada al público nuevo, con el publico que no ha visto las 6 películas anteriores, pero que quiere ver esta nueva trilogía si tener la preocupación de no entender nada. Quizás solo con ver la anterior película "The Force Awakens" el publico nuevo puede comprender la trama sin ningún problema.

Es probable que el publico de Fans no quiera aceptar estos cambios (y que no los va a aceptar en el episodio IX).  Es decir si hay cambios, los fans se molestan, si no hay cambios, los fans se molestan.

No hay otra Star Wars así, se nota una idea de riesgo al no aplaudirle al fan y enfocarse en contar una historia. Es un paso difícil de aceptar, pero se agradece muchísimo. Quizás TLJ no sea una historia excelente (hay momentos innecesarios y hasta ridículos para vender muñecos), pero es respetable. Agradezco esta película porque se toma en serio, a sí misma y al espectador. Eso no sucede mucho en nuestros días.

TLJ es hasta ahora el mejor Blockbuster que he visto desde hace tiempo, se nota su intención de que quiere introducir a nuevas personas a esta nueva trilogía, de todas sus películas y de todo lo que se viene. Hasta cierto punto es preocupante, ya que esto incita a que se va a seguir sobre explotando la franquicia, es decir, tendremos películas de Star Wars durante toda una década, solo queda esperar a que se pueda desarrollar bien.

sábado, 18 de noviembre de 2017

Star Wars: La fórmula de una saga

Las décadas de los 70s y 80s fue una de las más sobresalientes en cuanto a cineastas. Teniamos grandes directores como: Brian de Palma, Martín Scorsese, Peter Bognadovich y Stephen Spielberg. Pero de entre todos ellos, el más  reconocido fue el del director George Lucas con su largometraje llamado "Star Wars" en 1977.

Antes del estreno de la película nadie confiaba en este trabajo, ya que a simple vista parecía algo muy absurdo, pues el trabajo de George Lucas consistía en una odisea en el espacio, con naves espaciales y criaturas extrañas.

Pero a pesar de sus efectos austeros con criaturas extrañas, la película fue una gran maravilla para todo el público , haciéndose también responsable de los llamados "Blockbusters" (éxito en taquilla).

Con el paso del tiempo, Star Wars se fue expandiendo día tras día, llegando incluso tener una gama de productos tan grande, como juguetes de colección, ropa o cualquier artículo basada en los personajes.

Bueno, lo diré así, mi conexión con Star Wars era casi nula, cuando era un niño nunca ví por completo la trilogía original (es decir los episodios IV, V y VI), ya que en mi generación me tocó ver la trilogía pre-cuela (que son los episodios I, II y III) y esa trilogía me llegaba a aburrir por los temas políticos que abordaban. Recuerdo haber jugado un par de vídeo juegos como: "Republic Commando" o "Battlefront II", que en esos tiempos me parecían de lo mas divertido del mundo, pero nada más.

Así que mi contacto con la saga fue poquísima. Pero no fue hasta que en 2015 se estrenó "Star Wars: The Force Awakens" y desde ahí mi interés por la franquicia... despertó en mi.

Tenía ganas de ver la trilogía original, a la vez enteré que las versiones que vi de niño eran escenas modificadas por el director, cambiando diálogos y agregando CGI. Así que busqué las versiones sin todo ese CGI y al final de todo pude apreciarlas mucho mejor.


Y lo diré ya y de una vez, la trilogía original de Star Wars es una de mis cosas favoritas de toda la vida, no por nada, si no por que la ví justo cuando me empezaba a interesar mas por el cine y sus formas. Ví en ella muchas cosas que no había visto en grandes producciones, a pesar de contar con una historia demasiado predecible.

Pero, ¿Cómo fue que la historia tan simple de la trilogía original, se convirtió en una de las más memorables hoy en día?

Comencemos con que Star Wars hace referencia a la película japonesa del director Akira Kurosawa llamada "La fortaleza escondida". El director George Lucas tomó los planos de esta película para adaptarla a la suya. La temática de peleas con espadas de metal es remplazada por espadas láser.



George Lucas tampoco se rompió la cabeza en crear una historia compleja, de hecho es la misma historia que hemos visto una y otra vez, pero la manera en que la cuenta hace que sea memorable. Lucas utiliza algo llamado: "El viaje del héroe", si no sabes en qué consiste esto, pues déjame explicarte los 8 puntos más importantes relacionando a la trilogía original de Star Wars.

1.Vida rutinaria: (Se nos presenta la vida diaria de nuestro héroe)
En los primeros minutos conocemos a nuestro héroe el cual es Luke Skywalker, un joven granjero del planeta Tatooine que sueña con salir de ese planeta para conocer el universo.

2.Llamada a la aventura: (Se nos presenta una manera en la que el héroe tenga la oportunidad de salir a una aventura)
En este caso Luke se encuentra con un droide que contiene información valiosa para poder salvar a la galaxia.

3.Rechazo a la aventura: (El héroe siente que no es su obligación realizar su aventura, debido al miedo o inseguridad)
Luke no se siente confiado de dejar a sus tíos con los que vive, ya que siente que aún tiene obligaciones en su planeta.

4.Encuentro con el mentor: (El héroe necesita de un personaje que lo ayude o aconseje en su misión)
Aquí Luke conoce a sus maestros Obi Wan y Yoda, quienes le heredan el conocimiento principal artes Jedi y el manejo del sable de luz.

5.Travesia del umbral: (Aquí el héroe se encontrara con personajes que le impidan seguir con su viaje)
Luke se topá con soldados del imperio galáctico, los cuales buscan droide con la información que se necesita para salvar la galaxia. También se nos muestra a Darth Vader, el cual sabemos que será nuestro antagonista.

6.Los aliados, los enemigos, a pruebas: (Aquí el héroe se encuentra​ con personajes secundarios que influirán a la trama)
Luke conoce a Han-Solo y Chewbacca, a quienes se tuvo que contratar para poder salir de Tatooine.

7.Odisea y caverna profunda: (Representa el mayor acto de peligro y desesperación en el cual parece que todo está perdido)
Aquí la batalla que más significado tuvo dentro de la trilogía fue la de Darth Vader vs Luke, ya que aquí se revela que Darth Vader es el padre de Luke.

8.Recompensa, camino a casa y transformación: (Después de un gran esfuerzo, el héroe logra conseguir su objetivo, además adquirie un nuevo conocimiento el cual lo convierte en una persona diferente)
Después de su derrota, Luke decide entrenar hasta convertirse en un Jedi. Al convertirse en un Jedi vuelve enfrentarse contra Darth Vader, pero esta vez Luke resulta el vencedor, para que después terminen derrotando al imperio.

El gran acierto de George Lucas, fue traer una formula sencilla e incorporar elementos nuevos como naves, planetas, criaturas y una filosofía Samurai disfrazada de una orden de Jedis. Actualmente Lucas abandonó la franquicia por una cantidad jugosa que le ofreció Disney, ya saben, esa compañía a la que no le gusta perder dinero, sino al contrario, explota sus licencias hasta más no poder.

(Incluso nos tienen preparado un sin fin de películas que no eran necesarias y que nadie pidió)

Pero, no puedo molestarme con la compañía. Lo que esta haciendo Disney con la franquicia es interesante y cuestionable al mismo tiempo, ya que no solo esta reviviendo una saga clásica, sino que a la vez está contribuyendo al Blockbuster.

Al final de todo está franquicia entrega algo en donde lo viejo se encuentra con lo nuevo y que con el paso de los años sigue siendo memorable. Una franquicia como Star Wars iba a llegar tarde o temprano... solo que George Lucas... lo hizó primero.